Kai reikia ieškoti originalių idėjų filmams, Holivude dažnai trūksta galių. Štai kodėl jie kreipiasi į kitus įkvėpimo š altinius, nesvarbu, ar tai būtų komiksai, klasikiniai literatūros kūriniai ar, kaip šiame straipsnyje, vaizdo žaidimai.
Žinoma, nėra nieko blogo kreiptis į bet kurią iš šių laikmenų, jei galutinis rezultatas bus malonus ir malonus. Tačiau ypač kalbant apie vaizdo žaidimus, tai, ką gauname ekrane, dažnai nuvilia. Yra išimčių. „Silent Hill“, „Prince of Persia“ir 2016 m. „Warcraft“buvo vieni geresnių vaizdo žaidimų filmų, kurie buvo išleisti, tačiau juos lenkia tokie filmai kaip Super Mario Bros, Street Fighter, Doom ir daugybė kitų baisių vaizdo žaidimų filmų. adaptacijos.
Ateinančiais mėnesiais numatoma išleisti daugiau vaizdo žaidimų filmų. Tomo Hollando filmas Uncharted yra pakeliui. Paulas W. S. Andersonas „Monster Hunter“pristato į didįjį ekraną. Ir „Dragon's Lair“, „Halo“ir net „Mega Man“yra tik keletas kitų vaizdo žaidimų, kuriuos šiuo metu planuojama išleisti būsimam filmui.
Ar šie pavadinimai bus geri? Laikas pasakys. Bet jei istorija mus ko nors išmokė, turėtume būti skeptiški.
Štai priežastys, kodėl vaizdo žaidimų filmų adaptacijos retai veikia.
Vaizdo žaidimų filmai yra per toli nuo š altinio
Pritaikant vaizdo žaidimą į filmą, nėra prasmės kopijuoti žaidimo š altinio pastabą. Galų gale tai yra dvi skirtingos terpės. Tačiau dažnai nutinka taip, kad sukurtos filmų adaptacijos yra per toli nuo to, kas buvo iš pradžių.
Apsvarstykite „Resident Evil“franšizę. Žaidimai dažniausiai yra tikrai baisūs ir siaubingi. Pirmasis „Resident Evil“žaidimas atvėsino dėl klaustrofobiškos dvaro aplinkos, o po to sekę žaidimai, nors ir suteikė platesnį siaubo foną, išlaikė originalo baimę. Bet ką padarė Paulas W. S. Andersonas veikia su žaidimais? Jis pavertė juos visapusiškomis veiksmo transporto priemonėmis savo žmonai Millai Jovovich ir pašalino siaubą dėl kulkų laiko herojų ir CGI chaoso scenų.
Tada apsvarstykite Assassin's Creed ir Hitman. Žaidimai buvo pagrįsti slaptais žaidimais, tačiau kai šie pavadinimai buvo pritaikyti ekranui, slaptumo koncepcija buvo ignoruojama ir buvo skatinamas didelio biudžeto veiksmas. O kaip Max Payne? Žaidimas buvo žiauri kriminalinė drama, bet 2008 m. filmas pakeitė triukšmingus žaidimo aspektus ir pakeitė veiksmo ir antgamtinio siaubo pusę.
Tokiuose pavyzdžiuose kaip šie filmai atėmė nagrinėjamų vaizdo žaidimų esmę. Labai gaila, nes taip neturėjo būti. Kiekvienas iš šių žaidimų jau buvo kinematografinės formos, todėl tikrai buvo kur geriau pritaikyti filmus. Vietoj to, režisieriai nusprendė pašalinti viską, kas padarė žaidimus tinkamus kažkam, kas į juos beveik nepanašu. Visame pasaulyje žaidėjus nuliūdina pagarbos š altinio medžiagai trūkumas.
Vaizdo žaidimų filmams trūksta tinkamo filmavimo talento
Vaizdo žaidimų filmai gali būti geri, bet dažnai už juos stovintys žmonės garsėja tuo, kad kuria blogus filmus. Garsiausias pavyzdys yra Uwe Boll (nuotrauka aukščiau), kuris tapo nekenčiamiausiu vyru Holivude dėl savo baisių vaizdo žaidimų adaptacijų. Jis atėmė teises į daugelį populiarių žaidimų pavadinimų, įskaitant Far Cry, Postal ir In The Name Of The King, ir pavertė juos filmais, kurie yra tiesiog baisūs. Kalbant apie paskutinį mūsų punktą, jie taip pat labai skyrėsi nuo vaizdo žaidimų, kuriais buvo pagrįsti.
Tada yra Paulas W. S. Andersoną, žmogų už jau minėtų „Resident Evil“filmų. Jis taip pat buvo gerai žinomas dėl to, kad sukūrė kitą blogą vaizdo žaidimo adaptaciją „Mortal Kombat“, tad kam jam perduoti kitos franšizės raktus? Tiesa, jis režisavo įtemptą ir bauginantį įvykių horizontą, todėl galime suprasti logiką. Tačiau jei Holivudas turėjo šiek tiek sveiko proto, jie turėjo perduoti „Resident Evil“franšizę kam nors kitam po nuviliančios pirmosios išvykos.
Įsivaizduokite, ką George'as A. Romero galėjo padaryti su „Resident Evil“. Garsusis siaubo režisierius kažkada ketino režisuoti vaizdo žaidimo adaptaciją, bet, deja, tai niekada neįvyko. Ir įsivaizduokite, ką Peteris Jacksonas galėjo padaryti su fantastiniu žaidimu „Karaliaus vardu“arba ką Quentinas Tarantino galėjo padaryti su smurtiniu ir prieštaringu kibimu „Postas“. Vietoj to, raktai buvo įteikti režisieriams, kurie buvo prastai pasirengę valdyti tokias adaptacijas, o mes likome su linksmais blogais vaizdo žaidimų filmais, kurių kokybė buvo labai prastos kokybės.
Holivudas, atrodo, nerūpi
Kaip per dažnai nutinka Holivude, atrodo, kad daugiausia dėmesio skiriama pinigų uždirbimui už išleidžiamų filmų. Atrodo, kad yra prielaida, kad filmas su vaizdo žaidimo pavadinimu gaus didžiulius kasos kvitus. Ir dažniausiai tai pasitvirtina. Pavyzdžiui, 2001 m. „Lara Croft: Tomb Raider“kasose uždirbo daugiau nei 274 mln. USD, nepaisant to, kad trūko kapų reidų, dėl kurių žaidimai tapo tokie populiarūs. Ir 2016 m. Resident Evil: The Final Chapter uždirbo 314 mln. USD, nepaisant to, kad tai dar vienas blogas įrašas franšizėje.
Esmė tokia. Jei žmonės ir toliau mokės pinigus, kad pamatytų šiuos filmus, Holivudas vis tiek juos išleis, nepaisant jų kokybės. Bendroji auditorija gali juos priimti, bet žaidėjams? Deja, tai yra „žaidimo pabaiga“, nes jie vėl ir vėl susiduria su nusivylimu.
