Imtmečius revoliucingų menininkų garsių meno kūrinių pirkimas ir kolekcionavimas buvo turto ženklas. Taigi natūralu, kad turtingos ir žinomos įžymybės užsiima pomėgiu pirkti ir kolekcionuoti meną, kuris jas įkvepia. Drake'as geriausiai apibendrino šią koncepciją viename iš savo kūrinių, kai repavo „I want art money“.
Jei turite pinigų nusipirkti išskirtinių meno kūrinių, pakeliate asmeninį statusą ir paįvairinate portfelius. Tai lygis aukštesnis nei repavimas ar dainavimas apie dizainerių kurtus drabužius ir brangius automobilius. Meno pasaulis visada buvo tam tikrų aukštesnio lygio asmenų klubas. Norint turėti tokio tipo kolekcionuojamus daiktus, reikia turėti žinių, skonį ir pajamas. Populiariausi ir įtakingiausi mūsų kartos muzikiniai talentai savo dainose dažnai nurodo vizualiuosius menininkus, tapytojus ir fotografus, o tokie atlikėjai kaip Beyoncé, Swizz Beatz ir Madonna savo dainų tekstu ir asmeniniu skoniu derina abi meno formas.
6 Beyoncé ir Jay-Z į savo muziką įtraukia meno nuorodas
Pastaraisiais metais abu muzikantai į savo muziką įtraukė meno pasaulio nuorodas. Jay-Z savo repo rimuose patikrino garsius XX amžiaus menininkus, tokius kaip Andy Warholas ir Jeanas-Michelis Basquiat. Jo kūrinys „Picasso Baby“yra jo meilės laiškas meno pasauliui, nes jame gausu nuorodų į Marką Rothko, Leonardo Da Vinci, Jeffą Koonsą ir tarptautiniu mastu žinomus muziejus. „Picasso Baby“muzikinis vaizdo klipas buvo gyvas meninis pasirodymas, su įspūdinga ir ekspromtu Marina Abramovič.
Muzikinis klipas dainai „Apesht“iš bendro Jay-Z ir Beyoncé albumo „Everything is Love“buvo nufilmuotas L'Oeuvre muziejuje Paryžiuje. Ikoniškame nejudančioje vaizde iš muzikinio vaizdo įrašo matyti, kaip pora pozuoja priešais Moną Lizą. 2019 m. birželį „Forbes“pranešė, kad Jay-Z sukaupė meno kolekciją, kurios vertė siekia 70 mln. Buvo pranešta, kad 2013 metais jis įsigijo Basquiat paveikslą „Meka“už 4,5 mln. Visuomenė greitai pateko į Beyoncé ir Jay-Z meno kolekciją per klipą iš jos „7/11“muzikinio vaizdo klipo. Trumpame klipe buvo parodytas jų Tribeca butas, o, anot „Artnet“, muzikiniame vaizdo klipe buvo rodomi Richardo Prince'o ir Davido Hammonso kūriniai. Pora neseniai pasirodė Tiffany & Co reklamos kampanijoje, kuri sukėlė ginčų dėl kelių priežasčių. Viena iš jų, pora pozavo prieš Basquit „Equals Pi“.
5 Diddy nusipirko brangiausią gyvo juodaodžio menininko kada nors parduotą paveikslą
Nuo muzikos, mados ir alkoholinių gėrimų prekių ženklų – nėra jokios rinkos, kurios Diddy nebūtų įstūmęs į kampą ir užkariavęs. 2018 m. buvo atskleista, kad Diddy įsigijo rekordinį paveikslą už 21 USD. Menininko Kerry Jameso Marshallo 1 milijonas dolerių. Tai buvo didžiausias gyvo juodaodžio menininko paveikslo pirkinys. Diddy sūnus Quincy kalbėjosi su TMZ šio pirkimo metu ir sakė, kad jo tėtis planuoja surinkti daugiau pastebimų meno kūrinių. „Jis padarė viską. Kas liko? Kolekcionuoja meną, – sakė Quincy. – Netgi ne todėl, kad būtų turtingas. Jis atlieka tyrimus, kad įžengtų į šį pasaulį ir tikrai būtų didelis šuo."
4 Pharrellas Williamsas myli šiuolaikinį meną
Muzikantas veteranas, prodiuseris, dainų autorius ir mados skonio kūrėjas buvo viena pirmųjų muzikos asmenybių, viešai pareiškusių savo meilę šiuolaikiniam menui. „Pharrell“turi didelę paveikslų, skulptūrų ir baldų kolekciją, kurią šiandien sukūrė paklausiausi šiuolaikiniai menininkai. Į jo kolekciją įtraukta daugybė KAWS, Takashi Murakami ir Daniel Arsham kūrinių. Prieš parduodant Majamyje esantį mansarda 2016 m., buvęs jo butas dažnai buvo vadinamas jo privačia meno galerija. Pharrellas užmezgė glaudžius ryšius su menininkais KAWS ir Murakami, dažnai įtraukdamas juos į savo muzikinį bendradarbiavimą vizualizavimo srityje. Pharrell's Something In The Water muzikos festivalyje buvo parodyta didžiulė KAWS skulptūra. O Takashi Murakami priskiriamas 2014 m. Pharrell singlo „It Girl“prodiuseriu. Pastaraisiais metais Pharrellas vis labiau įsitraukė į meno pasaulį ir yra žymus akcentas pagrindinių galerijų atidarymuose ir meno parodose.
3 Madonna turi devynių figūrų meno kolekciją
Madonos ryšiai su meno pasauliu siekia 80-uosius. Ji liūdnai susitikinėjo su Jeanu-Micheliu Basquiat prieš tragišką narkotikų perdozavimą. Madonna anksčiau turėjo kelis Basquiat kūrinius, tačiau po jų išsiskyrimo grąžino jo paveikslus. (Daug kas skiriasi nuo buvusio kompaktinių diskų ir drabužių grąžinimo.) Pranešama, kad Madonna turi meno kolekciją, kurios vertė gerokai viršija 100 milijonų dolerių. Jos kūriniuose yra Fridos Kahlo, Tamara de Lempicka, Fernand Léger, Pablo Picasso ir Man Ray kūriniai.
2 „Swizz Beatz“ir Alicia Keys įkūrė „Dean“kolekciją
Kai ši muzikinė pora neužsiima dainų įrašymu ir prodiusavimu, jos akys įsitvirtina meno pasaulyje. Jau daugiau nei dešimtmetį pora investuoja į savo meno kolekciją, o Swizz Beatz praeityje bendradarbiavo su garsiaisiais aukcionų namais „Sotheby's“. 2019 metais buvo pranešta, kad vien tais metais jis surinko apie 70 vienetų. Jų kolekcijoje yra KAWS, Keith Haring, Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat, Marc Chagall, Michael Vasquez ir Gordon Parks kūriniai.
Swizz Beatz pastaraisiais metais asmeniškai labiau įsitraukė į meno bendruomenę. Jis yra Bruklino muziejaus valdybos narys ir su žmona įkūrė „The Dean Collection“; savo meno portfelį, kuris taip pat atkreipia dėmesį į jaunus besiformuojančius menininkus. Anot ARTnews, „Dean Collection surinko daugiau nei 1 000 darbų iš įvairių menininkų, įskaitant Kehinde Wiley, KAWS, Jeffrey Gibson ir Ansel Adams. Kūrinių temos dažnai liečia galios, istorijos, rasės ir lyties klausimus – kiekvienas iš jų yra labai svarbus Deanui ir Keysui asmeniškai… Deanas ir Keysas daug mažiau saugo savo tikslų ir siekių nei kiti savo masto kolekcininkai, dažnai slepia, kas jiems priklauso ir kodėl. Tačiau atvirumas atsispindi neformaliame šūkie, kuriuo vadovaujasi, pasak 38 metų Keyso: „Pas menininką, už menininką, su žmonėmis“.
1 Eltonas Johnas renka fotografiją
„Rocketman“hitų kūrėjas daugumai meno pasaulyje žinomas kaip vienas didžiausių šiuolaikinės fotografijos kolekcionierių. Jam priklauso garsių fotografų, tokių kaip Irving Penn, Ansel Adams, Robert Mapplethorpe, Edward Steichen Nan Goldin, Cindy Sherman ir Man Ray, darbai. 2016 m. Tate Modern surengė parodą „The Radical Eye: Modernist Photography from the Sir Elton John Collection“, kurioje buvo pristatyta daugiau nei 150 nuotraukų iš daugiau nei 60 menininkų Johno kolekcijoje. Interviu „The Guardian“jis aprašo, kaip pirmą kartą pradėjo kolekcionuoti fotografijas. "Aš tiesiog įskridau į jį ir pradėjau kaupti spaudinius aukcionuose ir privačiuose išpardavimuose. Tai tapo didžiausia mano aistra už muzikos ribų."
