Be jokios abejonės, kiekvienas iš Hario Poterio filmų režisierių pakeitė serialo eigą. Nors nuostabus JK Rowling serialas jauniems žmonėms senstant gerbėjams tapo tamsesnis ir emocingesnis, filmų režisieriai tikrai rado būdą, kaip tai įsivaizduoti. Kiekvienas iš Hario Poterio filmų turi savo privalumų, nors Danielis Radcliffe'as piktinasi savo pasirodymu viename iš jų.
Krisas Kolumbas, filmo „Vienas namuose“režisierius, buvo pirmasis režisierius, pritaikęs Harį Poterį dideliame ekrane. Chrisas pasakė daug dalykų apie darbą su Poterio filmais. Jį taip pat įkvėpė Hario Poterio filmai kitiems savo darbams. Nėra jokių abejonių, kad jo įnoringa, vaikiška perspektyva suteikė Hariui Poteriui tam tikros nuotaikos pirmiesiems dviem filmams. Tačiau kalbant apie Azkabano kalinį, istorijai reikėjo tamsios perspektyvos… Įveskite Alfonso Cuaron.
Štai kaip būsimasis „Oskaro“apdovanojimą pelnęs serialų „Roma“, „Children Of Men“ir „Gravity“režisierius padarė revoliuciją Hario Poterio filmuose ir sukūrė tai, kas, be abejo, laikoma geriausiu Poterio filmu…
Chrisas išvyko, Alfonso dalyvavo
Daugelis mano, kad Alfonsas Cuaronas yra geriausias režisierius, vadovaujantis Hario Poterio filmui. Jis ne tik sukūrė labiausiai kritikų pripažintą franšizės filmą, bet kai kurie teigia, kad jo niuansuotas požiūris į jaunų suaugusiųjų istorijas sukėlė revoliuciją visoje pramonėje. Nors negalime apie tai kalbėti, fantastiška žodinė Closer Weekly „Azkabano kalinio“istorija atskleidė, kad jis amžiams pakeitė Hario Poterio filmus.
Visų pirma, Chrisas Columbusas nusprendė nerežisuoti trečiojo franšizės filmo, kad galėtų praleisti laiką su savo vaikais, kai jie buvo jaunesni. Jis liko prodiuseris, kol galiausiai paliko franšizę amžiams.
„Daugelį pamatų pastatė Chrisas, o Alfonso tai priėmė, tačiau manau, kad mes, kaip franšizės gavėjai, turime ir toliau leisti režisieriams kurti savo filmus“, – apie Azkabano kalinį sakė prodiuseris Davidas Heymanas. visą franšizę. "Labai svarbu, kad kiekvienas režisierius galėtų uždėti savo antspaudą ant filmo. Chrisas padarė savo antspaudą, Alfonso - savo. Tačiau pamatai yra ir tol, kol esi ištikimas tiems pagrindams ir filmo dvasiai. knygų, manau, kad esame geros formos. Alfonsas puikiai supranta paauglių gyvenimo niuansus. Jo filmas „Y Tu Mama“yra apie paskutines paauglystės akimirkas, o „Azkabanas“– apie pirmąsias. Trečias filmas išauga to, kas jau sukurta. Trečioji knyga šiek tiek brandesnė. Filmas šiek tiek tamsesnis, brandesnis ir labiau suaugęs, kaip ir knyga. Be to, Alfonso yra kitoks filmų kūrėjas nei Chrisas, ir manau, kad filmas būtinai tai atspindi, nes filmas yra režisieriaus priemonė."
Kaip Alfonsas sukūrė lyderius ir visam laikui pakeitė Harį Poterį
Galų gale, anot jo, Alfonsas norėjo vadovauti filme su veikėjais ir patirti kuo daugiau tikrų emocijų. Todėl jis paprašė kiekvieno pagrindinio asmens parašyti savo personažo biografiją „pirmu asmeniu“.
„Jie pateikė šias nuostabias esė, tikrai gražias, labai sąžiningas, labai nuogas ir labai drąsias“, – sakė Alfonso apie Danielį Radcliffe'ą, Rupertą Grintą ir Emmą Watson. "Tai tapo nuostabiu įrankiu ir nuostabiu raktu dirbant su jais. Taip pat manau, kad tai leido jiems geriau emociškai suprasti veikėjus. Kartais tai buvo greitas klavišas norint pasakyti: "Tai labiau Hermionos pusė. tavo protas.“Ema tai supras iš karto, nesileisdama į didelius pokalbius ar pavyzdžius, nes tai nuoširdžiai kyla iš to, ką ji parašė, ką patyrė. Kalbant apie jų emocijas, aš to nebandau daryti, bet manau, kad tai numanoma medžiagoje. Šie vaikai buvo šiek tiek vyresni ir tuo gyvenimo momentu, kai tas šiek tiek vyresnis reiškia daug vyresni, nors jie vis dar turėjo daug ankstesnių metų pažeidžiamumo. 13 metų amžius yra archetipinis kiekvienoje šios planetos civilizacijoje. Tai perėjimo apeigos; suvokimo momentas. Trylika yra Bar Mitzvahs amžius, pirmosios Komunijos ir pan. Dėl to filmas nėra tamsesnis, jis tiesiog labiau vidinis."
Kadangi Alfonso praleido laiką bandydamas plėtoti aktoriaus perspektyvas ir žinias apie jų personažus, jis sugebėjo sukurti daug stipresnį meno kūrinį. Vien jo buvimas taip pat patraukė Gary'į Oldmaną į vaidmenį.
„Tai yra viena iš priežasčių, kodėl priėmiau jo pasiūlymą, neskaitant pinigų poreikio“, – sakė Gary kūrinyje „The Closer Weekly“. "Man patinka jo stilius, jis daro savo darbus ir tai rodo, kad prodiuseriai turi drąsos. Jis nepaprastai geras."
Be viso to, Alfonso taip pat įnešė į filmą daug meniškesnę vizualinę perspektyvą. Galbūt tai yra ryškiausias skirtumas tarp pirmųjų dviejų filmų ir trečiojo. Tačiau net ir vis tamsesniuose tęsiniuose niekada nepavyko užfiksuoti sklandančios, kinetinės Alfonso energijos, kuri buvo sumaišyta su labai melancholiška atmosfera, atgaivinančia JK Rowling rašymą.
„Juokingiausia yra tai, kad aš bandžiau pateikti istoriją, bet tuo pat metu esu kitokio mąstymo nei Michaelo Newello, kuris režisavo Ugnies taurę, ar Chrisą“, – prisipažino Alfonso. "Aš veikiu skirtingais būdais ir reaguoju į skirtingus dalykus, turiu skirtingus srautus ir skirtingus potraukius nei jie abu. Šiame filme priėmiau keletą sprendimų, kurių tikslas buvo ne tik išsiskirti, bet ir todėl, kad jaučiau, kad tai yra teisingi dalykai. mano supratimas, kaip tarnauti istorijai. Manau, kad turite pamatyti filmą, kad nuspręstumėte, kuo prie jo prisidėjau. Tačiau visa tai buvo įdomi pamoka žmogaus ego, kai jūs tiesiog atsiduodate medžiagai. Ir jūs sužinosite, kad suvaržydami save darote geriausią savo darbą."
