Kai šių metų gegužės 30 d. Bo Burnhamo ketvirtoji įrašyta komedija „Inside“pasiekė Netflix, ji akimirksniu tapo hitu ir per vieną dieną pateko į Top 10. Nesvarbu, kad šis pripažintas tūkstantmečio komikas nevaidino „standup“nuo 2015 m., kai scenoje jį ištiko panikos priepuoliai, sukeldami daugybę gerbėjų, visiškai pasiutusių dėl naujo turinio – kritikai „Inside“vadina šedevru.
Kūrinys turi 93% kritinį įvertinimą „Rotten Tomatoes“ir 98% „Metacritic“, o tai pagal jų pačių įvertinimus rodo visuotinį pripažinimą. Vienas kritikas netgi pavadino tai „esminiu to laikotarpio dokumentu“.
Todėl prasminga, kad kai Burnhamas išsiuntė tviterį, pranešdamas, kad kai kuriuose JAV kino teatruose vyks tiesioginės „Inside“peržiūros, jų nebeliko per dvi valandas. Šio autoriaus laimei, šis populiarumas paskatino antrąjį pasirodymų raundą tą pačią dieną, į kurį man iš tikrųjų pavyko nusipirkti bilietus.
Nuėjau 21.00 val. su savo partneriu ir kambario draugu Village East Angelika parodoje Niujorke ir, nors su jais abiem mačiau specialųjį filmą daugybę kartų, nebuvau visiškai pasiruošęs. kokį poveikį turės žiūrėjimas gyvai kambaryje, kuriame pilna nepažįstamų žmonių.
Apšilimo laikotarpis
Būti auditorijos dalimi yra įdomus reiškinys. Kitų buvimas gali įbauginti jus tyla, kai įprastai norėtumėte reaguoti, arba ištraukti iš jūsų emocijas, kurias priešingu atveju būtumėte laikęs viduje.
Po daugiau nei metų išvykimo dabar aišku, kad būti auditorijos dalimi yra taip pat artima „avilio proto“daliai, kaip ir mes, kaip žmonės – galite turėti savo minčių ir jausmų apie tai, ką jūs žiūriu, bet geras pasirodymas gali paversti kambarį, pilną individualių nuomonių, į vieningą konglomeratą, duodantį vieną atsakymą.
Verta paminėti tai prieš pradedant, nes mano patirtis konkrečiame teatre neatspindės visų kitų. Kituose pasirodymuose mačiau kai kuriuos tviterius su nuotraukomis ir vaizdo įrašais, kuriuose žmonės šoka ir dainuoja iš visos širdies arba mojuoja šviečiančiomis lazdelėmis. Kiekvieną auditoriją sudaro visiškai skirtingi žmonės, todėl nebus dviejų vienodų potyrių.
Kai mano pasirodymo pradžioje ekrane pasirodė „Netflix“logotipas, buvo aišku, kad šis konkretus teatras dar ne viskas. Net ir į tai buvo atsakyta šiek tiek kikenimo – juk keista žiūrėti „Netflix“teatre, – bet tos visuotinės reakcijos dar nebuvo. Atrodė, kad pamiršome, kaip būti auditorija.
Šis atsijungimo jausmas tęsėsi per pirmuosius kelis numerius. Žmonės apsidžiaugė, kai Bo pirmą kartą pasirodė ekrane, tačiau tai buvo neryžtingas, neužtikrintas džiūgavimas, o po to sekė nervingas ir sumišęs juokas iš tų, kurie prisijungė vėlai. Šis modelis tęsėsi per „Turinį“ir „Komediją“. Atrodė, kad visi norėjome paprašyti leidimo garsiai juoktis, bet niekas nežinojo, ko paklausti.
Nuostabu, kad publika nesusivienijo nei „FaceTime With My Mom“(šią vakarą), nei dėl populiarios dainos „How The World Works“(nors išsklaidytas Socko juokas tapo šiek tiek garsesnis.) Tiesą sakant, Sakyčiau, pirmasis visuotinis juokas buvo atsakas į eilutę "Kas tu esi, Bagel Bites?" per Bo pokalbį apie prekės ženklo konsultantus, bet net ir tai mūsų nesujungė.
Dabar jums gali kilti klausimas: „Jei kojinė, kritikuojanti neoliberalizmą, ir pretenzingas vaikinas, prašantis jūsų paremti Wheat Thins kovojant su Laimo liga, negalėjo suburti šios auditorijos, kas galėtų?“
Atsakymas, matyt, yra hormonai.
Dainos „White Woman's Instagram“pradžioje Burnham pasirodo ekrane gundančiai, moteriškai pozuodama, vilkėdama nebent didelius flanelinius marškinius. Vien šis kadras iš karto sukėlė džiaugsmą ir šūksnius „YAAS“ir „oi! iš visos auditorijos, ir nors keli žmonės juokėsi iš atsakymo, šūksniai tik stiprėjo su kiekvienu iš eilės šūviu. Matyt, vienintelis pakankamai stiprus dalykas, kad galėtume pamiršti savo savimonę, buvo tai, kaip karštai atrodo Bo Burnham su lyties neatitinkančiais drabužiais.
Po ledo pratrūkimo
Po šio skaičiaus žmonės pradėjo tikrai linksmintis. Daugelis dainavo kartu su daina „Unpaid Intern“, o mes visi kartu šokome savo vietose per sarkastišką šlovinimo himną „Bezos I“.
Buvo akimirka, kurios nebūčiau nepaminėjęs; Tuo metu, kai Burnhamas guli ant grindų, apsuptas išmėtytos įrangos ir apgailestauja dėl pramoginės žiniasklaidos būklės, viena iš už manęs stovėjusių merginų gana garsiai pasakė: „Taip, išsivalyk savo kambarį, po velnių! tik tam, kad jos draugas akimirksniu ją nutildytų ir tylesniu tonu pasakytų „Ne, tai depresijos simptomas“.
Mergaitė, kuri pirmą kartą kalbėjo, tiesiog atsakė: „O,“taip aiškiai suvokdama ir suprasdama, kad man vos neišleido ašaros. Tą nedidelę akimirką tiesiogine prasme mačiau, kaip šis filmas skatina diskusiją apie psichinę sveikatą ir pasklidusią kritiką, nukreiptą į kenčiantį asmenį, o tai neabejotinai būtų privertusi Bo didžiuotis.
Žinoma, ši daina veda tiesiai į „Sexting“, kuris mane iš asmeninio svaičiojo tiesiai į publikos režimą, kai visi ėmėme džiaugtis įtaigia tema. Šie džiūgavimai tik sustiprėjo, kai pasirodė „Problema“– daugelis internete šį skaičių pavadino „milžinišku troškulio spąstais“, o jei taip, mano publika pamilo.
Čia buvo ir kitų mažų džiaugsmo akimirkų, pavyzdžiui, kai visi kartu su Burnhamu per „Inside“leido leisti kvailus garsus ir pritaria šūksniai „Noooo!“kartojo jo įsikišimus per „30“– to ir buvo galima tikėtis, atsižvelgiant į tai, kad bendras publikos amžius svyruoja nuo dvidešimties iki trisdešimties pradžios.
Tačiau staigus Burnhamo pareiškimas, kad „2030 m. man bus 40 ir tada nusižudysiu“dainos pabaigoje padarė būtent tai, ko jis beveik neabejotinai ketino: pakankamai stipriai mus išmušė iš komforto zonos. publika. Po to viskas tapo tikrai įdomu.
Tada pasidarė tamsu
Bo prisipažinęs, kad norėjo nusižudyti ir „metus būti miręs“, sulaukė visuotinių publikos dejonių, nes taip iš esmės atsitiko prasidėjus karantinui.
Pandemija vienaip ar kitaip sukrėtė mus visus. Nors tiesa, kad pagrindinės linijos ir būtiniausi darbuotojai patyrė didžiausią traumos naštą, izoliacijos metai paveikė mus visus tokiu būdu, kurio, ko gero, dar negalime visiškai suvokti – ir tai ypač pasakytina apie jaunus suaugusiuosius, tokius kaip Bo. Atitrūkimas tarp to, kas atrodė – metų trukmės atostogos nuo asmeninių pareigų ir nuolatinio pasirodymo – ir to, kaip iš tikrųjų jautėsi, daugeliui žmonių privertė stengtis tiek bendrauti, tiek grįžti į kasdienybę. gyvenimas.
Tačiau buvo įdomu tai, kad kai mes visi išgirdome vieni kitus kartojančius tuos jausmus, tarsi savimonės antklodė – „apie tai nekalbame“šydas buvo panaikintas, ir mes galėjome laisvai parodyti vienas kitam, kaip iš tikrųjų jaučiamės.
Turbūt niekas geriau neiliustruoja šį teiginį, nei tai, kad per nuotaikingą numerį „Šūdas“, kuris iš esmės išvardija depresijos simptomus, daugiau nei pusė teatro dainavo kartu ir šoko savo vietose. Buvo didelis džiaugsmas atradus laisvę pripažinti vienas kitam, kad kurį laiką visi jautėmės siaubingai.
Net ir vis tiek, pirmyn ir atgal tarp liūdesio ir baimės prisipažinimų ir kvailų, nuotaikingų dainų, tokių kaip „Welcome To The Internet“, puikiai atitraukė auditoriją, todėl pamiršome, kad lėtai stebime besileidžiantį vyrą. į gilią depresiją – net po to, kai jis tiesiogine prasme pradėjo verkti prieš kamerą.
Tiesą sakant, mano mėgstamiausia nakties dalis atėjo per numerį „Bezos II“, vieną staigiausių serialo pjūvių: be jokios abejonės, paskatino liūdnai pagarsėjusio milijardieriaus itin brangi ir nepaprastai nepopuliari kelionė. į kosmosą tik prieš dvi dienas visa publika garsiai ir išdidžiai įsijungė su sarkastišku Bo šauksmu „TU PADARĖTE! ir "SVEIKINAME!" (Nieko nėra taip vienijančio, kaip panieka gobštam piktadariui, tiesa?)
Kai žiūrėjau namuose, į šią niūresnę specialiojo filmo dalį reagavau labai skirtingai. Kaip žmogus, kuris taip pat susidūrė su depresija, kurią sukėlė karantino izoliacija, niekada negalėjau rasti daug humoro šiuose liūdnuose prisipažinimuose ir smagiuose blaškymuose, nes labai gerai žinojau, koks jausmas yra apačioje. Iš pradžių buvau beveik įžeistas, kai kiti pradėjo juoktis iš kai kurių „Tas juokingas jausmas“eilučių. Niekada nemačiau šio numerio, išskyrus mūsų kartos „Mes neužkūrėme ugnies“; liūdna nepriklausoma dainos versija, išduodanti beviltiškumą ir nerimą, o ne išdidų pasipriešinimą.
Tai vis tiek gali būti tiesa, bet likusi publika juokdamasi išmokė mane įžvelgti humorą tokiose eilutėse kaip „skaičiau Pornhub paslaugų sąlygas“, o ne tiesiog matyti intensyvaus apatingumo, kurį jaučiau kelis mėnesius, aidus. prieš. Jie buvo teisūs: ironija vis dar yra juokinga, net jei ji liūdna, kaip ir yra pagrindinis visų Burnhamo darbų principas.
Per tą numerį taip pat įvyko kažkas dar galingesnio. Virš choro, iš pradžių tyliai, galėjai išgirsti daugybę žmonių, tarsi dainuojančių kartu. Kai supratome, kad nesame vieninteliai, dainavimas tapo šiek tiek labiau pasitikintis savimi. Trečioje eilutėje nebėra apsimetinėjimo ir ironijos, o Bo tiesiog kalba apie stiprią vienatvę, kurią jaučia, kad dainavimas chore skambėjo beveik kaip himnas: Vis dar tylu ir švelnu, bet neabejotinai stipru ir aistringa.
Prisipažinsiu, kad nebuvau tarp trečiojo choro dainininkų: buvau per daug užsiėmęs verkdamas iš palengvėjimo, kurį pajutau sužinojęs, kad, nors tiek ilgai buvau vienas, nebuvau vienas mano vienatvė. Visi šie žmonės tiksliai žinojo, ką Burnhamas išsakė; galėjai tai išgirsti jų balsuose ir girdėti išsklaidytuose šniukščiuose po visą teatrą pasibaigus dainai.
Likusiam specialiajam spektakliui buvome santykinai santūri auditorija. Kartu juokėmės iš to, kas buvo juokinga filmuose „All Eyes On Me“ir „Goodbye“, bet teatre buvo kontempliatyvus oras, kuris mus tylėjo. Nebuvo taip, kaip pradžioje, kai tvyrojo įtampa ir pusinės reakcijos ir gėdos kikenimas. Vietoj to, kartu patyrus viduje buvo tam tikra ramybė ir atvirumas, toks artumas ir supratimas, kurį patiriate tik per bendrą traumą.
Antrojo įrašyto specialaus įrašo metu Bo Burnhamas dainuoja dainą „Liūdna“, kurioje pasakotojas sužino, kad juokas iš kažko erzinančio gali panaikinti skausmą, kurį jaučiate dėl kenčiančių. Manau, kad „Inside“padėjo mums visiems atrasti to priešingą pusę: kai išgyvenate kažką nepaprastai liūdno, geriausias dalykas, kurį galite padaryti, kad pasveiktumėte, yra apie tai kalbėti ir rasti priežasčių, kodėl iš to juokiatės.
Pamatyti viduje su publika buvo gydomoji, beveik gydomoji patirtis. Tai nuvedė mane toliau nei tie pokalbiai, kai visi bando sureikšminti, kaip blogai jiems buvo 2020 m., ir ne tik leido man verkti kartu su kitais, kaip sunku buvo, bet ir padėjo išmokti juoktis iš to.
Tikiuosi, kad visi, kurie nuėjo pažiūrėti, gavo tiek pat naudos, kaip ir aš, bet net jei ir to nepadarė, tikiuosi, jie sužinojo ką nors apie tai, apie ką aplinkiniai galbūt nekalba.
